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一位美院学生的习作N思想我们每个人都被认为难以理解,不关心舒适,不注重物质,每个人都生活在巨大的孤独中,并且终其一生都贡献给艺术. 6月18日 绘的方式”----中国美术学院综合艺术系绘画工作室十人作品展“展览时间：2007年6月22日---2007年6月30日 开幕酒会：2007年6月22日19：00----21：00 地 点：杭州方向艺术中心（杭州市四宜路17号中大吴庄）
参展艺术家： 陈琳 陈彧凡 戴妍 黄冠明 何研勋 陆昉 刘劲蓬 伍聪 叶经新 袁延堃
策 展 人：顾黎明/ 陈彧君 艺术主持：方向明 展 务：高 卓 朱笑雁
主 办：杭州方向艺术中心 地 址：杭州市四宜路17号中大吴庄 电 话：0571—87830818 邮 件: fangxianggallery@126.com 网 址：www.directart.com.cn
Presented by: Hangzhou FangXiang Art Center ADD:17 siyi Road .Hangzhou TEL:+86 571 87830818 E-mial:fangxianggallery@126.com Web site: www.directart.com.cn
联系电话：0571--87830818 手机：13857121851 朱先
绘 说
绘画是一种朴素的艺术表达方式，说她朴素，是因为她是人类原始的情感表达方式之一，也是人的触觉和视觉最为协调的艺术方式，可以说是人与自然交流的重要人文方式。可是，现在唯科学对人类的贡献诱惑着人的感知灵魂，绘画也在随波逐流中脱靠着信息和影像，在这个泛艺术的时代，我不清楚艺术为什么会不顾一切地追逐于技术时尚，在我们被信息和图像填塞着的时候，有谁想过绘画是否可以重新接起传统和历史？恢复那有触觉智性的质朴表达方式？唤起人之麻木的人文情怀？重新寻回人性的感知世界？
绘画的潜质不仅是承载了传统文化的人文形态，还是人的创造力的重要记录手段。无论在何时，我们都不能忘记手对大脑的创造力的影响，绘画就是这种最有利的创造途径，她不仅要给人类带来创造的精神愉悦，而且还不断激活着人的创造想象，修补着人们的视觉经验，传承着历史的文脉。尤其是在当代艺术形态呈现泛科技之时，绘画的存在是传统人文创造方式的良好延续，更是对当代社会科技泛化的创造性人性矫正，从这个层面讲，绘画的身份已转化为社会人性化的彰显。
取于此，把绘画作为当代文化人性化与传统文化的双重形态，尤其是在具有几千年的本土水墨之渊的中国，具有重要的当代文化建构的人文价值。
展出的十位综合绘画毕业学生的作品，从一个侧面反映了近几年工作室思索的问题和探索的方向，这些作品已不再滞留在探索综合性媒材的意义，不是囿于表现什么，阐述什么，而是透过材质来把握人文语境下的自然状态，重新审视现代人与自然之物的互动关系，恢复当下人的自然知觉，同时也是他们的本土人文精神属性在媒介上的自然契合。
当我们思索这些问题，正视这些作品之时，自然会感受到对当下境遇的心理呈现，这种状态既体现出对中国传统文化的认知，也流露出对当下绘画形态的思考和审视。
无论怎样，在我们共同关心、思考的问题上，他们已开始通过自己的智慧解读着绘画在自己本土的当代性问题，这个看似普遍的问题，但现在却没有几个人实实在在地做。
顾黎明 \ 陈彧君
生
鸣谢：成坤（香港）国际企业集团 郑小荣 先生 6月18日 抽象形态的创造方法 １ 局部抽象法
有些自然形态的局部特征尤为突出，甚至可以代表其整体特征，因而 我们可以用其局部作为整体抽象形态的基础，然后在此基础上再进行提炼和加工，最终发展或完整，明确其及具抽象代表性的抽象形态
２ 整体抽象法
整体抽象法是一种比较常用的抽象手法，它是通过对自然形态中提炼出形态的本质特征，然后用最简洁准确的形态加以表现和描绘．整体抽象法要求我们必须深入 细致的了解自然形态的每一个细节，然后再将这些细节进行反复筛选，从中选出最具代表性的部分来进行抽象加工
３ 比喻抽象法
有些自然形态的某些特征（声音＼习性）不能直接从某静态中观察出来．因此我们需要通过比喻或象征的手法来进行描绘．例如：我们可以用形态的运动变化；用同一形态的大小＼数量的变化表现自然形态的生长节奏等．比喻抽象法要求所使用的形态不仅要准确＼贴切，而且还要完善明确，力求用最简洁的形态予以表现 3月27日 阿明向西方学习时,别忘了自已的身份 20世纪初,法国第戎艺术学院校长,雕塑家杨西斯对前来学习的林风眠说,为什么要来法国学习绘画,我们都在关注中国?20世纪末,巴尔蒂斯在<<致北系书>>中说：″我恳请我的中国朋友,不要受现代西方的影响：而今此地，只是一片极度可怕的混乱。″
近期画了一堆画，算了下，有一半习作受西方影响到?没法形容了///////可悲 1月2日 想当艺术家?应自问自己．．． 我们要自问，自己是否能以持久的毅力去踏上艺术艰难的征途；我们自问，自己是否能承受经济上的压力；我们自问，自已是否能面对创作过程中所伴随的孤独；我们自问，自己是否能永远都不失对高的艺术质量的执著追求。 10月25日 生活/学习感想
9月17日 我们对素描的了解 素描是一种感受性较强的绘画方式,保特着敏锐的直觉是必要的,因而速写在我看来仍然是最直接有效的训练手段.但同时面临的另一个问题：在直觉的基础上我们应该如何进一步深入,深入概念是什么?
所谓的″没有深入″有些人把它理解为对象还有多少东西没有画完,可能是一只手式脚还没细致刻画完,这是在贴近对象而忽略了画面.依我理解″深入″所指是你所描绘的东西与画面的尺寸有没达到你所预期的效果,是整体对比的效果而非细部深入的问题.因些,我这里提的″深入″是画面的整体关系的协调,是抽象的概念,它可能是黑白灰的问题,也可能是线条粗细的问题,所以深入的意义不在于画多画少,而在于对比的打握到位与否./// 5月21日 画完一张画后心情.........每当我认真把一张画画完时,心情特愉快、激动.......... 当我走出工作室再想下那张画,它已经很平庸了......... 我泡了图书馆后三小时再回工作空见到那张画,它己变得幼稚、俗........
5月14日 不同时期色彩的诠释三个过程：1、文艺复兴<色彩来塑造形>. 2、印象主义<光和色的追求>. 3、现在绘画<色彩结构、色彩语言把握组织>. 研究色彩现象： 2、自然现象的性质. 3、人文现象的性质. 4月30日 如果今后我系一名美术老师///我会.........
4月27日 艺术大师名言
4月26日 艺术心得
艺术随笔
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1、纯视觉的性质.
因为在他看来：重要的是解决问题,而不是画出一张漂亮的作业.学生的成熟就像植物的生长一样，依赖于种子,但是只要顺其自然,终将成大树.因此,他的教学不只是一种方法,也不只是一种造型观念.它同时是一种自信,自强和自由的风度.当学生在老师的帮肋下,找到了通向自然和自我的途径,他同时也体验到了那种完全属于自己的快乐,体验到了″发现″的快乐.
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